Curso Profesional
de Fotografía

Una enseñanza técnica avanzada
en los diferentes campos de la fotografía
Inicio: Martes 21 y Miércoles 22 de Agosto
Foto Estudiante: Zona Cinco / Cursos Fotografía Profesional

Diseñado para que el alumno obtenga conocimientos en distintos campos de la fotografía, incluye Técnica y Arte fotográficoLaboratorio Análogo Blanco y NegroLenguaje Digital, y Laboratorio Digital en Lightroom. Dividido en dos módulos, este curso te brindará nociones claras sobre técnica fotográfica, composición, lenguaje y manipulación de la imagen análoga y digital.

Durante el Curso Profesional de Fotografía, podrás realizar prácticas en todos los formatos fotográficos: 35mm, 120mm, gran formato y digital, lo cual te dará una ventaja competitiva frente a fotógrafos actuales que nunca pasaron por la magia y el encanto de la película. Quienes saben de fotografía tienen muy claro que solo un profesional en el oficio se puede enfrentar a un celuloide.

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Con las bases obtenidas en los dos primeros módulos, podrás aplicar lo aprendido en el Curso Complementario de Iluminación en Estudio, en el cual tendrás a tu alcance equipos de última generación con los cuales podrás trabajar en tu propio portafolio fotográfico, la carta de presentación para incursionar en el mundo de la fotografía.

Para tu segundo mes del Curso Complementario de Iluminación en Estudio, una buena adición a tu formación es el Curso de Retoque Digital en Photoshop, con el cual podrás finalizar las imágenes logradas en tus prácticas en naturaleza muerta, retrato, desnudo, moda, producto, y así tener un portafolio optimizado para presentar a posibles clientes.

El Curso Profesional de Fotografía te dará las bases, herramientas y la experiencia para que definas el campo de la fotografía en el que te quieres especializar: publicitaria, moda, artística, documental, entre otras. Un curso diseñado y actualizado constantemente para que nuestros estudiantes estén al nivel que el campo de la fotografía exige.

 

¿Quiénes se inscriben a nuestro curso profesional de fotografía?
Muchos de nuestros estudiantes quieren dedicarse tiempo completo a la fotografía profesional, mientras otros solo buscan ganar dinero extra trabajando esporádicamente como fotógrafos independientes. Y están también los que toman la afición o hobby de la fotografía muy seriamente y quieren aprender más sobre ella.

Sin Conocimientos Previos
Curso Teórico Práctico
Incluye Equipos y Estudios

Valor:

$600.000 2 ciclos
(36h – 1 mes aprox)
(IVA Incluido)

Horarios:

Lunes, miércoles y viernes
9am a 12m, 2 a 5pm ó 6 a 9pm
Martes y Jueves 8am a 1pm

Duración:

Profesional: 4 meses (8 Ciclos)
Iluminación: 2 meses (4 Ciclos)

Intensidad:

9 horas semanales x 8 semanas cada módulo
Especializado: 1 o 2 meses dependiendo de tu área de interés

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INGRESAR

Fotos Estudiantes Cursos Fotografía Profesional

Valor

$600.000 2 ciclos (36h – 1 mes aprox)
(IVA Incluido)
Nota: Se entregará constancia digital por cada ciclo terminado y constancia impresa al finalizar todo el programa.

Opciones de Pago

Precios con IVA Incluido
• 1er ciclo (18h – 15 días aprox) $321.400

Descuento por pago anticipado:
• Nivel: 2 Ciclos (36h – 1 mes aprox) $600.000
• Módulo: 4 ciclos  (72h – 2 meses aprox) $1.117.000
• Profesional + Iluminación: $3.185.000
• + $48.000 de matrícula por única vez
• Puedes apartar tu cupo con $48.000. El excedente deberás pagarlo con 72 horas de antelación al inicio del curso.

Próximos inicios del curso

Martes 21 y Miércoles 22 de Agosto
Miércoles 10 de Octubre

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¿Por qué estudiar este curso?

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Fotos Estudiantes: Stefan Buhrer, Yeisson Salamanca, Angelica Chimbi.

Programa de Clases: Cursos fotografía profesional

Módulo 1: Técnica y Arte Fotográfico

Este es el curso más importante que puede tomar alguien que desea partir de cero. Este curso está diseñado para dotarte de conocimientos sólidos en técnica, composición y diseño fotográfico. Aprenderás el dominio técnico de la luz y el uso de tu cámara fotográfica, así como lo que debes tener en cuenta a la hora de encuadrar una fotografía. Un conocimiento profundo de la técnica fotográfica le permite al fotógrafo pasar de la previsualización o concepción de su imagen, a la ejecución de su fotografía sin innumerables episodios de prueba y error.

Primer Mes

Unidad I: Antecedentes Históricos.
Tema I. 1 Primeros indicios.
Tema I. 2 Surgimiento de la fotografía.
Tema I. 3 La cámara oscura.
Tema I. 4 Trabajos prácticos.

Unidad II: La luz en fotografía.
Tema II. 1 Flujo de luz incidental.
Tema II. 2 Flujo de luz reflejada.
Tema II. 3 Flujo de luminación.
Tema II. 4 Ejemplos y ejercicios prácticos.

Unidad III: La cámara y sus accesorios.
Tema III. 1 La cámara fotográfica.
Tema III. 2 Accesorios.
Tema III. 3 Óptica Fotográfica.
Tema III. 4 Los filtros.
Tema III. 5 La macrofotografía.
Tema III .6 Trabajos prácticos.

Segundo Mes

Unidad IV: La técnica de iluminación.
Tema I. 1 Clasificación y características de las luces.
Tema II. 2 El flash electrónico.
Tema III. 3 Conceptos artísticos de la iluminación.
Tema IV. 4 Trabajos prácticos.

Unidad V. Elementos del Arte Compositivo.
Tema I. 1 Clasificación y características de las luces.
Tema II. 2 El flash electrónico.
Tema III. 3 Conceptos artísticos de la iluminación.
Tema IV. 4 Trabajos prácticos.

Módulo 2: 

Este módulo se compone de tres elementos: Lenguaje Digital, en el cual se reconocen los distintos perfiles de color, formatos, calibración de cámara y monitores, así como prácticas enfocadas al entendimiento de la cámara digital; Laboratorio Análogo, en donde se aprende a revelar y ampliar la imagen de rollos de 35 mm blanco y negro mediante el proceso químico; y Revelado Digital en Lightroom, donde se aprende a categorizar, retocar y exportar fotografías, reconociendo todas las opciones que brinda el programa.

Laboratorio Análogo en Blanco y Negro

Al ingresar en un laboratorio, se pasa a una dimensión… El ser capaz de revelar nuestra película y escoger de nuestra hoja de contactos la fotografía que más nos gusta, llevar el negativo a la ampliadora para impresionar el papel y luego revelarlo, es una de las más grandes satisfacciones que puede tener un fotógrafo. Tener la copia en la mano nos ayuda a determinar el impacto final de una imagen. El observar su contraste, su tonalidad y su tamaño hace surgir la capacidad expresiva de una fotografía.

CLASE 1: INTRODUCCIÓN A LA FOTOGRAFÍA QUÍMICA
0 Presentación
1 Tipos de Contraste
2 Ley de Reciprocidad
3 Tipos Cámaras Análogas
4 Bitácora y materiales para el Curso

CLASE 2: CAPTURA Y EXPOSICIÓN CON CÁMARA ANÁLOGA
PARTE 1
1 Modos de Medición y contraste
2 Enfoque en Cámaras Análogas
PARTE 2
3 Ejercicios de creación dirigidos producción Serie

CLASE 3: REVELADO PELÍCULA 35MM
0 Recomendaciones para trabajar en el LABORATORIO
1 Composición de una Película /- I.S.O de una Película
2 Grado de Revelado
3 Agentes del Procedimiento según Adams
4 Componentes de los reactivos Químicos
5 Acutancia

CLASE 4: POSITIVADO POR CONTACTO (Solicitud serie final)
1 Partes del Laboratorio y equipos
2 La exposición en el laboratorio y partes de la ampliadora
3 Base y velo de un Negativo (Ejemplificar y analizar hoja de contactos)
4 Realización del hoja de contacto y tira de prueba

CLASE 5: POSITIVADO POR AMPLIACIÓN
1 El papel Fotográfico – Tipos de Papel – índice de contraste
2 El enfoque en un positivado por ampliación
3 Elección del área de una fotografía para la tira de prueba
4 Evaluación de una Copia Fotográfica

CLASE 6: CONTROL DE CONTRASTE POSITIVO (Positivado serie final)
1 Técnica Viñeteo

CLASE 7: POSITIVADO SERIE FINAL
1 Visualización y evaluación negativos con el negatoscopio.
2 Herramientas para el montaje expositivo de una copia Química.

CLASE 8: ENTREGA FINAL
1 Criterios para la evaluación de una fotografía
2 Exhibición y socialización de resultados

Lenguaje Digital

Definir las limitaciones y los alcances de la fotografía digital… Este curso tiene como objetivo primordial adelantar a los estudiantes en el manejo de los componentes del diseño de la imagen. Los participantes en el curso estarán en la posibilidad de manejar los equipos y técnicas más empleados en el campo profesional.

Sesión 1
• Historia de la fotografía digital.
• Tipos de sensores (Tamaño, captura de luz y color, arquitectura)
• Factor de recorte.

Sesión 2
• Unidades de medición y peso en la fotografía digital (Pixel, megapixel, gigapixel)
• Tipos de archivos fotográficos digitales (RAW, TIFF, JPG, PSD)
• Tipos de cámaras digitales
• Resolución de la imagen

Sesión 3
• Prácticas en exteriores.
• Horquillado o bracketing (Rango Dinámico – HDR).
• Retrato en blanco y negro
• Ejercicio para proceso de Ruido (ISO).
• Cambio de espacio de Color Srgb a Adobe Rgb.

Sesión 4
• RAW vs JPG
• Rango Dinámico

Sesión 5
• Perfilación de monitores (Calibración) con la herramienta Color Display.
• Perfilación de color captura (SRGB, Adobe RGB) con herramienta Color Checker.
• Pruebas de impresión (Calibración y perfilación, papel impresora) con herramienta
Color Munky.

Sesión 6
• Prácticas en Exteriores.
• Ejercicio para HDR.
• Panorámicas
• Timelapse

Sesión 7
• Armado y aplicativos para el HDR
• Armado y aplicativos de las panorámicas
• Armados y aplicativos del timelapse

Sesión 8
• Conclusión
• Entrega de trabajos finales (Portafolio impreso y digital)

Revelado Digital en Lightroom

Consiste en estar a la vanguardia de la fotografía digital… Tener la oportunidad de entender el revelado fotográfico contemporáneo, donde puedas conocer los aspectos teóricos referentes a los diferentes formatos de la fotografía digital y generar destrezas en el manejo, catalogación, clasificación y calificación de grandes lotes de fotografías digitales.

Sesión 1
• Arquitectura general de Lightroom
• Atajos de teclado
• Catálogo, definición y uso

Sesión 2
• Importar
• Plantilla de metadatos
• Flujo de trabajo I
• Clasificación y filtrado por estrellas, colores, y banderas
• Manejo de la biblioteca

Sesión 3
• Modulo Revelado I
• Revelado básico
• Exposición
• Balance de blancos
• Ajustes de sombras y altas luces
• Ajuste de contraste, textura y saturación.

Sesión 4
• Flujo de trabajo II
• Colecciones
• Ajustes preestablecidos
• Módulo Exportar

Sesión 5
• Modulo Revelado II
• Revelado avanzado
• HSL (Tono, saturación, luminancia)
• Detalle
• Efectos
• Pincel de ajuste
• Filtro Graduado y radial
• Manejo de curvas
• Quitamanchas

Sesión 6
• Extendiendo Lightroom (Plugins)
• Módulo impresión (Hojas de contacto)
• Módulo Mapa

Sesión 7
• Módulo Web
• Módulo Proyección
• Módulo Libro

Sesión 8
• Entrega
• Glosario y retroalimentación

Cursos Complementarios

Curso de Iluminación en Estudio

Una vez realizado el Curso Profesional de fotografía, tendrás la inspiración necesaria para realizar el Curso de Iluminación en estudio, la alternativa ideal para consolidar tus habilidades a través de diferentes prácticas en moda …

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producto, naturaleza muerta, retrato y, de esta manera, poner a prueba todos los conocimientos adquiridos.

Además de que en el segundo mes de esta experiencia educativa podrás tener la oportunidad de realizar de manera alterna el Curso de Retoque Digital en Photoshop y así finalizar de manera óptima tus fotografías, teniendo como resultado tu propio portafolio fotográfico, el cual resulta la mejor carta de presentación para incursionar en el campo laboral.

¿De qué se trata?

Aprenderás a dominar la luz como tu materia prima para realizar fotografías, asesorado por profesionales expertos en la creación de imágenes y contando con equipos de última generación para realizar tus ejercicios prácticos.

Reconocerás el poder de la luz dramática y el potencial de las sombras en cada una de las fuentes de luz existentes, desde el sol, la luna, una vela, hasta luces continuas o de flash, pasando por todo lo que implique un pincel lumínico en nuestro entorno. Serás alentado a llegar más allá de lo convencional, a pensar la fotografía conceptualmente y a dominar técnicas de iluminación que te permitan expresar tus ideas y madurar tu propio estilo.

Plan de Clases

Primer mes

Unidad I. Consolidación de los aspectos técnicos y artísticos
• Fuentes de luz natural y artificial, calidad de luz, dirección, temperatura, Filtros correctores de temperatura.
• Tipos de bombillas, luces de flash, tipos de flash portátiles, flash manual, flash telecomputer, flash TTL, flashes dedicados.
• El flash de estudio monolight, ficha técnica de los monolight.
• Unidades de flash (marcas y modelos), características técnicas, ventajas y desventajas con relación a las monolight. Ejercicios prácticos.
• Cuidado y mantenimiento, normas de seguridad, control de los aspectos técnicos en el estudio, elaboración de tablas de cifra guía.

Unidad II: Control fotográfico de la luz
• Unidades de exposición, definición de contraste, control de contraste, Ra os de contraste, ratios de iluminación, ejercicios prácticos.
• Métodos de medición con el exposímetro, Métodos de luz incidental, métodos de luz reflejada, método de la carta gris 18%. Ejercicio práctico.

Unidad III: Fotografía de retrato: el encuadre, el contraste de cada tipo de retrato
• Esquemas de iluminación para retrato, repaso o consolidación de la iluminación básica: hit Kit, Caravaggio, Rembrant, iluminación con luz natural en exteriores. Esquemas contemporáneos. Ejercicio práctico.

• La fotografía conceptual, aspectos técnicos y artísticos del uso de las luces. Fundamentos compositivos, consolidaciones técnicas de composición: armonía, equilibrio, contraste, el encuadre, la forma, relación figura fondo, ley de tercios. Prácticas. Preparación 1er y 2do tema del portafolio.

Primer mes

Unidad I. Consolidación de los aspectos técnicos y artísticos
• Fuentes de luz natural y artificial, calidad de luz, dirección, temperatura, Filtros correctores de temperatura.
• Tipos de bombillas, luces de flash, tipos de flash portátiles, flash manual, flash telecomputer, flash TTL, flashes dedicados.
• El flash de estudio monolight, ficha técnica de los monolight.
• Unidades de flash (marcas y modelos), características técnicas, ventajas y desventajas con relación a las monolight. Ejercicios prácticos.
• Cuidado y mantenimiento, normas de seguridad, control de los aspectos técnicos en el estudio, elaboración de tablas de cifra guía.

Unidad II: Control fotográfico de la luz
• Unidades de exposición, definición de contraste, control de contraste, Ra os de contraste, ratios de iluminación, ejercicios prácticos.
• Métodos de medición con el exposímetro, Métodos de luz incidental, métodos de luz reflejada, método de la carta gris 18%. Ejercicio práctico.

Unidad III: Fotografía de retrato: el encuadre, el contraste de cada tipo de retrato
• Esquemas de iluminación para retrato, repaso o consolidación de la iluminación básica: hit Kit, Caravaggio, Rembrant, iluminación con luz natural en exteriores. Esquemas contemporáneos. Ejercicio práctico.

• La fotografía conceptual, aspectos técnicos y artísticos del uso de las luces. Fundamentos compositivos, consolidaciones técnicas de composición: armonía, equilibrio, contraste, el encuadre, la forma, relación figura fondo, ley de tercios. Prácticas. Preparación 1er y 2do tema del portafolio.

Segundo mes

Unidad I. El retrato artístico
Tema I. 1 Técnica de iluminación.
Tema II. 2 Pictorialismo.
Tema III. 3 Retrato glamour.
Tema IV. 4 El retrato psicológico.
Tema V. 5 Trabajos prácticos.

Unidad II. La fotografía publicitaria
Tema I. 1 Fundamentos teóricos.
Tema II. 2 Técnicas de iluminación.
Tema III. 3 Trabajos prácticos.

Unidad III.
Tema I. 1 Fotografía Conceptual.
Tema II. 2 Estudio de los clásicos.
Tema III. 3 Técnica de iluminación.
Tema IV. 4 Trabajos prácticos.

Unidad IV. La fotografía de moda
Tema I. 1 Estudios de los clásicos.
Tema II. 2 Fundamentos teóricos.
Tema III. 3 Trabajos prácticos montaje de exposición colectiva.

Retoque Digital en Photoshop Básico

El Curso de Retoque Digital en Photoshop Básico te permitirá enfrentarte a un medio profesional y de calidad óptima en la presentación y exhibición de tus proyectos fotográficos.

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El curso te suministrará herramientas y técnicas que te permitirán dominar el retoque digital en photoshop mediante una serie consecutiva de ejercicios y prácticas. Es por eso que en el segundo mes de estar realizando el Curso Complementario de Iluminación en Estudio, podrás cursar de manera alterna esta experiencia educativa, donde tendrás la oportunidad de finalizar las imágenes producidas en tus prácticas de moda, retrato, naturaleza muerta, producto y desnudo, obteniendo como resultado un portafolio con los más altos estándares de calidad.

Plan de Clases

Sesión 1 (3 horas)
• Entorno básico del mac.
• Entorno básico del Photoshop.
• Importación de lotes de fotografía.
• Distribución y arquitectura del Photoshop.
• Comandos básicos del Photoshop.

Sesión 2 (3 horas)
• Herramientas de silueta básica.
a. Varita mágica.
b. Selección rápida.
c. Lazo, lazo poligonal, lazo magnético.
d. Marco rectangular, marco elíptico.
• Montaje básico.

Sesión 3 (3 horas)
Revelado:
• Capas.
• Creación de capas.
• Bridge.
• Montaje con efectos.
• Sombras.
• Desenfoques.
• Fusiones de capas.
• Efecto de humo.
• Estilos de capas.

Sesión 4 (3 horas)
• Práctica retoque: análisis y comprensión.
• Mezcla de texturas.
• Equilibrio de color.
• Curvas.
• Niveles.
• Brillo contraste.

Sesión 5 (3 horas)
• Práctica: ejercicio restauración.
• Clone stamp, (tampón de clonado).
• Colorización de fotos antiguas.

Sesión 6 (3 horas)
• Técnicas de retoques de piel básicas.
• Curitas:
a. Pincel corrector puntual.
b. Pincel corrector.
c. Parche.
• Pincel Maquillaje de piel.
• Dodge and burn (subexponer y sobreexponer).

Sesión 7 (3 horas)
• El color.
• Escalas de color RGB CMYK.
• Herramientas de color.
• Práctica de retoque.
• Licufy. (licuar).

Sesión 8 (3 horas)
Exportado:
• Formatos de fotografía a. TIFF b. JPEG
• Formato Raw:
a. Arquitectura
b. Revelado de Raw
c.Camera Raw.

10% de descuento en Cursos Especializados, por pago anticipado y de contado del Curso Profesional + Iluminación + Curso especializado.

.

Promoción: Cursos fotografia profesional

Curso Profesional + Curso de Iluminación

. $3.185.000

IVA Incluido
  • Duración:
  • Profesional 4 meses
    (2 meses cada módulo)
    Iluminación 2 meses
  • Horario:
  • Sólo días entre semana
    (Lunes, miércoles y viernes)
  • Incluye
  • Curso Profesional: Técnica y arte fotográfico / Lenguaje digital / Laboratorio análogo B-N / Lightroom / + Curso de Iluminación en Estudio

Curso Integral

. $1.675.000

IVA Incluido
  • Duración:
  • 3 meses (1 mes x nivel)
  • Horario:
  • Días entre semana (Lunes, miércoles y viernes)
    Fines de semana (Sábados)
  • Incluye
  • Técnica y arte fotográfico /
    Iluminación en estudio (1er mes)
  • No Incluye
  • Lenguaje digital / Laboratorio análogo B-N / Lightroom / + Curso de Iluminación en Estudio (2do mes)
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Un día en la Escuela de Cine
y Fotografía Zona Cinco

Próximamente estaré disfrutando de alguno de sus cursos, espero con ansias ese día, son los mejores.

Manuel Xav López

Felicitaciones!!!! Doy fe de los excelentes programas y calidad educativa!!!!

David Mendieta

Espero poder entrar a dentro de poco a estudiar en Zona Cinco Escuela de Cine y fotografía!!!!!!!

Andrea Carolina

Me gusta el Cine,
me gusta la Fotografía