Revelado Digital RAW
La teoría y la práctica de las
técnicas profesionales de revelado
INICIO: Viernes, 29 de marzoEl mundo de la fotografía de vanguardia se ha desarrollado en torno a lo digital, llegando al punto en que más del 90% de los fotógrafos profesionales usan actualmente cámaras y técnicas de revelado y retoque digital, y formatos RAW. Se hace fundamental el conocimiento teórico práctico del flujo de trabajo del fotógrafo digital, el manejo y destreza en las herramientas de revelado y postproducción digital, para poder clasificar, calificar, armar colecciones, elaborar catálogos,
corregir color, brillo, contraste, intensidad de luz, nitidez, claridad, saturación, paralaje, y demás aspectos esenciales en el revelado digital del formato RAW. Otro elemento nuevo es el manejo de grandes lotes de fotografía, en los que la labor fotográfica de meses, se puede condensar en catálogos debidamente clasificados y calificados, para trabajos en grupo, asi como para su posterior uso y correcto almacenamiento.
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En Revelado Digital Raw aprenderás a procesar archivos crudos, para aplicar distintas técnicas como la conversión de imágenes de color a blanco y negro (por tonos de color selectivos), cambiar contrastes, manejo de altas luces, sombras, blancos, negros, exposición, entre otras opciones, además de la exportación a los diferentes formatos de imagen estandarizados (JPEG, TIFF, PSD o DNG) y la inclusión de marcas de agua para proteger los derechos de autor de las imágenes, el manejo de la metadata, entre otras opciones que puedes encontrar en programas de revelado.
Objetivos Específicos:
• Manejo a profundidad del formato RAW.
Conocer los aspectos teóricos referentes a los diferentes formatos de fotografía digital.
• Generar destrezas en el manejo, catalogación, clasificación y calificación de grandes lotes de fotografías digitales.
• Conocer de manera práctica las diferentes herramientas básicas y avanzadas de Capture One.
• Conocer la elaboración de catálogos digitales de fotografías y su manejo práctico.
• Conocer los diferentes tipos de técnicas y tendencias de revelado digital.
• Manejo del geoposicionamiento de las fotos, creación de libros y su conexión con servicios de imprenta como Blurb.
Metodología: Clases en el salón de sistemas y elaboración de un catálogo de revelado digital, así como ejercicios prácticos de cada una de las posibilidades ofrecidas por el software de revelado.
Software: Capture One
Sin Conocimientos Previos
_ Curso Teórico Práctico _
Incluye Equipos y Estudios
Valor:
Contado: $530.700 0
Quincenal: $265.500
(IVA Incluido)
Horarios:
Lunes, Martes, Miércoles, Jueves o Viernes
9am a 12m, 2 a 5pm ó 6 a 9pm
(Un día por semana dependiendo de la programación asignada)
Duración:
8 semanas
Frecuencia:
24 horas (3 horas semanales)
Fotos: Estudiantes y Profesores Zona Cinco
Fotos Estudiantes: Andrés Peralta y Norman Tirano Orejuela
Programa de Clases
Sesión 1
Arquitectura Capture One.
Atajos de teclado.
¿Catálogos o Sesiones?
Sesión 2
Importación de imágenes
Uso y aplicación de los metadatos
Flujo de trabajo I
Categorización del material fotográfico
Sesión 3
●Herramientas de luz
Histograma
Exposición
Recuperación en altas luces y sombras
Niveles
Claridad
Curva de tonos
Viñeteado
●Exportado básico (formulas)
Sesión 4
●Herramientas de Color
Características base
Balance de Blancos
Normalizar
Balance de Color
Editor de Color
Blanco y negro digital
●Exportar por Formulas
Sesión 5
●Revelado por Sectores mezcla luz y color
Capas Capture One
Opacidad de las capas
●Detalle
Enfoque
Reducción de Ruido
Grano de película
Moire
Borrador de Motas
●Quiz
Sesión 6
●Corrección de Lente
Perfiles de los objetivos
Halos
Rotación y recorte
Perspectiva
●Procesado por lotes
●Estilos Capture One pro
Sesión 7
Trabajo o proyecto personal y final
Análisis y corrección profesoral
Sesión 8
Trabajo o proyecto personal y final
Análisis y corrección profesoral
Bibliografia
Docente: William Aparicio
Maestro en Artes Plásticas con profundización en Pintura, Historia y Teoría del Arte y Visuales, y Especialista en Fotografía de la Universidad Nacional, con experiencia en la realización de procesos educativos enfocados en imagen y creación artística. Desarrolla distintos proyectos de investigación artística relacionados con la tecnología. Con amplia experiencia como docente de fotografía en entidades de educación superior como la Universidad Nacional y la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Ha participado en distintas exposiciones individuales y colectivas, entre las cuales se destacan: La Última Frontera (2013, Planetario de Bogotá), Geo Bits (2012, Programa Cultural Artecámara), Pattaya Beach (2011, Espacio F, Madrid-España), Bogotá en la Tierra (2015), entre otras. Ha sido merecedor de varias distinciones: Ganador 8º Salón de Arte Joven Club El Nogal (2015), Finalista del Premio Repsol Lima Photo (Perú, 2015), Segundo puesto categoría Fujifilm, Primer encuentro de Fotografía Urbana (2014), Ganador del concurso de fotografía de la Alianza Francesa: Métiers du Monde (Oficios del Mundo) (2013), entre otras. Ver portafolio
Docente: Cristian Católico
“De una buena foto sale un buen retoque”, expresa Cristian Católico con la seguridad de un maestro que domina los secretos y la técnica del retoque digital. Esta es la disciplina que imparte en Zona Cinco. Retocador profesional publicitario, aún agradece todo lo que aprendió, en sus inicios, como asistente de un virtuoso: el reconocido y premiado fotógrafo y artista colombo alemán Andre Klotz. Para este profesor el carácter de la imagen perfecta se da cuando el fotógrafo ve en su fotografía “lo que estaba buscando desde su interior.” Solo así se logra la foto ideal. De su trayectoria artística destaca cuando se adentró en el manejo del laboratorio análogo y los procesos en revelado de película E-6 positiva color, como laboratorista para varios reconocidos fotógrafos, entre ellos: Felipe Londoño, Salvatore Salamone y Sergio Barltelsman en Revistas como Soho y Axxis. Ver portafolio
Docente: Gabriel Rojas
Fotógrafo y diseñador gráfico egresado de la Universidad Nacional de Colombia. Su trabajo fotográfico abarca la vida cotidiana y sus pequeñas historias, así como transformaciones de ciudad, aquellos espacios olvidados y recuperados. La fotografía de calle abarca gran parte de su trabajo, así como las tradiciones y lo que hay detrás de ellas. Es codirector y cofundador de la Agencia Cultural 1839, en la cual se gestó el proyecto Bogotá en La Tierra, ganadores del Concurso Beca Red de Galería Santa Fé de IDARTES, proyecto que se expuso en el Museo de Arte y Cultura de Colsubsidio y la sala de la Biblioteca Virgilio Barco. Actualmente se desempeña como docente en Zona Cinco y la Universidad Externado de Colombia. Ver portafolio
